2016声乐、理论、技巧以及教学「精选」
声乐作为一门艺术，它不仅将美好的旋律与生动的语言很好的融为一体，它还给人在听觉上和表演上的一种美的享受。学生理论水平和演唱技巧的不断提高，将有利于把声乐教学提到一个新的水平。下面是介绍，欢迎阅读，仅供参考!
1 对声乐理论教学分析
理论永远是实践的基础，是科学掌握声乐技能，应用于实际，以及提高综合素质的根本出发点。任何事物脱离了理论的指导，就不可能有发展，因此，我们必须正确认识声乐理论教学的重要性。
1.1 声乐教学理论是音乐文化弘扬和发展的需求
从古至今，中西方音乐发展历史悠久、文化底蕴深厚，在我国民族音乐发展的长河中，无数的音乐前辈，为声乐的发展积淀了宝贵的音乐文化知识财富，虽然在高等师范院校音乐专业的教学中，传统的声乐教学方式与其培养目标之间存在着明显的不合拍因素，但是基本上脱离不了传统音乐的指导和引教。而且这些理论深深扎根于中国传统文化的肥沃土壤之中，和目前流行的西方声乐理论相比照，它形成了自己鲜明的理论特色。因为在先进的科技发展背景下，音乐已经同科技完美统一地结合在一起，但是它的文化根基是飞速发展的高科技所无法取代的。
1.2 声乐理论服务于声乐实践
任何理论的发展永远是为了更好的实践奠定良好的基础，声乐理论教学也是为 ……此处隐藏1061个字……员发挥声乐的极致，还有利于声乐的长久发展和创新。真正的让它成为学生成长的舞台，有助于学生走向成功，以学生为本，满足学生的各种声乐艺术诉求，采取配合、点评、讨论、集体训练、个体训练、分布训练等各种方式，扎实打好学生的声乐基本功。与此同时，还要提高声乐理论知识，声乐技巧的运用以及声乐丰富声乐的表演素质。
3.2 增加实战性机会
声乐表演需要舞台，而仅仅停留在虚拟舞台的阶段，学生是无法感受到真正的现场的氛围，这样永远不可能有突破性的进步和创新性的灵感，因此，应该增加学生们表达自己、展现自己、历练自己的机会，这样也有助于经验的积累。可以在学校定期的举办一些晚会，或者让学生参加一些公益性演出以及参加一些全国性乃至国际性比赛，为学生提供更广阔的发展空间。但是也应该遵守一些原则，如校内为主，校外为辅，毕竟还不是真正的艺术者，应以学习理论知识为重点。还要切实保障学生的根本利益和自身安全，防止上当受骗。
3.3 注重创新
在声乐教学中学生已经掌握了基本的声乐理论知识，但是实际表演时那些死气的知识未必适用于任何情景。这就需要同学们根据不同的情况灵活的变通，选择性的创新，因此，我们在教学过程中要求学生学会从不同的角度来全面地、完整地、灵活、地、辩证地思考理论问题和看待技能训练的方法，学会用不同的方法去解决相同或不同的问题。有助于学生想象力的激发，思维的开拓、以及智力的开发，提高学习声乐的兴趣。
4 结语
培养学生声乐技能技巧过程中，只有掌握正确的方法与技巧，才能使声音流畅优美自如而持久。请记住，声乐带给我们的美的享受的同时，它也是需要发展和创新的。
